Μουσείο Νεότερου Ελληνικού Πολιτισμού: Δύο εκθέσεις για την ομορφιά της ιαπωνικής κουλτούρας

“Ιαπωνικές κούκλες”: Ιαπωνικά υδροχρώματα σε χειροποίητο χαρτί, 76Χ56εκ. της Ντίνας Αναστασιάδου Γλύπτριας – Ζωγράφου sumi – e (με έμπνευση την έκθεση Ningyo: Η ομορφιά της Ιαπωνικής Κούκλας)

Κάτω από την σκιά της Ακρόπολης στο Μουσείο Νεότερου Ελληνικού Πολιτισμού σ’ ένα όμορφο διατηρητέο κτίριο τρέχουν δύο εκθέσεις με αναφορά στην Ιαπωνική κουλτούρα. Στο ισόγειο η έκθεση “Ζεν Ζωγραφική: Ο ήχος της Σιωπής” και στον επάνω όροφο “Ningyō : Η Τέχνη και η Ομορφιά της Ιαπωνικής Κούκλας”. Στο ισόγειο εκτίθενται έργα του 15ου έως και 17ου αιώνα, που έχουν σχέση με την διδασκαλία του Zen. Το Zen αποτελεί μία από τις σημαντικότερες σχολές Βουδισμού με ρίζες στην Κίνα, που αναπτύχθηκε στην Ιαπωνία και  εκφράζεται με τον διαλογισμό, την καλλιγραφία και την ζωγραφική με μελάνι (Sumi-e). Στην έκθεση συναντούμε ειλητάρια με έργα παλιάς εποχής και ζωγραφική με μελάνι σε χαρτί ή μετάξι. Ο δάσκαλος Daruma προσεύχεται και το ενδιαφέρον του θεατή τραβά η απλότητα και η αφαιρετική γραφή. Η απλότητα, η αφαίρεση και η ελευθερία της γραφής με μελάνι βάζουν τον θεατή να εισχωρήσει πνευματικά στον κόσμο του διαλογισμού. Η Ζωγραφική Ζεν υπενθυμίζει το όμορφο και πολύτιμο για τον άνθρωπο, που βρίσκεται μέσα στον βαθύ εαυτό μας χωρίς θόρυβο με την αφύπνιση της ελευθερίας της ψυχής.

Η έκθεση ξεκινά με την αναφορά στην ιεροτελεστία του τσαγιού η οποία αποτελεί κομμάτι του Zen και βοηθάει στην ισορροπία του μυαλού με την ανάλογη ηρεμία και ταύτιση σώματος και ψυχής. Η ζωγραφική των έργων μας μεταφέρει το μήνυμα: “Η καρδιά του Zen είναι η φώτιση – Η καρδιά της Ζωγραφικής είναι η γραμμή.” Μία καθόλα ήσυχη έκθεση που απηχεί την ομορφιά και την ουσία της εσωτερικότητας του ανθρώπου, που αποδομεί τον θόρυβο των αισθήσεων και μετουσιώνει την πνευματική αφύπνιση.

Iαπωνικές κουκλίτσες kokeshi της Μαρίας Κ. Γκίζη, Γλυπτογράφου-Γλύπτριας netsuke, σε ξύλο ευκάλυπτου & oρυκτά χρώματα (με έμπνευση την έκθεση Ningyo: Η ομορφιά της Ιαπωνικής κούκλας)

Την δεύτερη έκθεση αποτελούν οι Κούκλες Ningyō του Japan Foundation για την τέχνη και την ομορφιά της ιστορίας που διηγούνται. Η Έλενα Μελίδη, Διευθύντρια του Μουσείου Νεότερου Ελληνικού Πολιτισμού έγραψε τα παρακάτω: « Η Κούκλα ως γέφυρα πολιτισμού, με τις πολλαπλές χρήσεις και σημασίες της, σηματοδοτεί την ανθρώπινη παρουσία διαχρονικά, διατοπικά, και κυρίως διαπολιτισμικά. Συντροφεύει τα παιδιά στα πρώτα τους βήματα στον κόσμο, πρωταγωνιστεί σε τελετουργίες, φέρει μαγικοθρησκευτικές ιδιότητες. Με την πλούσια τυπολογία της μεταφέρει πληροφορίες για τις τεχνικές γνώσεις και τις εικαστικές αντιλήψεις κάθε εποχής. Το Μουσείο Νεότερου Ελληνικού Πολιτισμού έχει ήδη εντάξει στις συλλογές του πάνω από 1000 Κούκλες και άλλα τόσα παιχνίδια κάθε είδους διαφορετικών εποχών και από διαφορετικούς τόπους. Παράλληλα ως μητροπολιτικό Μουσείο εδραιώνει σχέσεις συνεργασίας με μουσειακά και ερευνητικά κέντρα , ασκεί δυναμική πολιτιστική διπλωματία σε παγκόσμιο επίπεδο κι αποτελεί πρότυπο καινοτόμων πολιτιστικών πολιτικών. Με ιδιαίτερη χαρά υποδεχόμαστε την Κινητή Έκθεση του Japan Foundation για την τέχνη της Ιαπωνικής Κούκλας ως μία ευκαιρία να γνωρίσουμε πτυχές της ιστορίας, της φιλοσοφίας, και του λαϊκού πολιτισμού της χώρας του Ανατέλλοντος Ηλίου.” Το Japan Foundation, ο πολιτιστικός φορέας της Ιαπωνίας σε συνεργασία με την Πρεσβεία της Ιαπωνίας στην Ελλάδα, πραγματοποιούν στο Μουσείο του Νεότερου Ελληνικού Πολιτισμού στο Μοναστηράκι, έκθεση με 67 Κούκλες (Ningyō). Οι Κούκλες ταξιδεύουν σε διάφορες χώρες και περιλαμβάνουν τέσσερις θεματικές ενότητες. Εντυπωσιάζουν οι πολύχρωμες φορεσιές με την παραδοσιακή τους εμφάνιση και τον Ιαπωνικό τους χαρακτήρα. Τα υλικά από τα οποία έχουν φτιαχτεί είναι ξύλο, πορσελάνη και ύφασμα και θαυμάζουμε την δεξιοτεχνία τους. Οι κούκλες διαδόθηκαν στην Ιαπωνία τον 17ο αιώνα και τις συναντούμε τόσο στην Αυτοκρατορική Αυλή όσο και στα σπίτια των απλών Ιαπώνων.

Θέλω να ευχαριστήσω την Ντίνα Αναστασιάδου, Γλύπτρια & Ζωγράφο sumi-e, η οποία μας ξενάγησε στην έκθεση αυτή, καθώς είναι γνώστης της Ιαπωνικής τέχνης διότι έχει σπουδάσει και ζήσει στην Ιαπωνία. Κατά την επίσκεψή μας στην έκθεση παρούσα ήταν και η εικαστικός Μαρία Γκίζη, Γλυπτογράφος, γλύπτρια netsuke, που έδωσε και αυτή το στίγμα της σε μια τόσο πνευματική και καθόλα υπέροχη παρουσίαση της Ιαπωνικής κουλτούρας.

Η Ντίνα Αναστασιάδου μας ανέφερε στην παρουσίαση της έκθεσης με τις 67 Κούκλες Ningyō τα παρακάτω: “H έκθεση με τις τέσσερις ενότητες περιλαμβάνει την Κούκλα φυλαχτό, με σκοπό την υγιή ανάπτυξη των παιδιών, ως έργο τέχνης, ως λαϊκή παράδοση, και τέλος την ποικιλομορφία της Κούκλας που οδηγεί στο σήμερα. Όλες είναι κατασκευασμένες από διαφορετικά υλικά και ο επισκέπτης αντιλαμβάνεται το ιστορικό βάθος και την δεξιοτεχνία τους. Οι Κούκλες διαδόθηκαν στην Ιαπωνία κυρίως κατά τον 17ο αιώνα και τις συναντάμε τόσο στην Αυτοκρατορική Αυλή όσο και στους κοινούς ανθρώπους».

Dairi-bina (Αυτοκρατορικό ζευγάρι) Κάθε χρόνο στις 3 Μαρτίου οι Ιάπωνες γιορτάζουν την ημέρα των κοριτσιών ( Hina Matsuri ) Αυτές οι Κούκλες χρησιμοποιούνται για να ευχηθούν οι γονείς την υγεία, ευτυχία, ευημερία, των κοριτσιών τους. Στις 5 Μαΐου οι Ιάπωνες γιορτάζουν την ημέρα των αγοριών ( Tango no Sekku ). Οι γονείς στολίζουν τα σπίτια τους με Κούκλες-ήρωες .

Gosho-ningyō. Ο όρος Gosho αναφέρεται στην Ιαπωνική Αυτοκρατορική Αυλή. Αυτές οι Κούκλες αγαπήθηκαν από τα μέλη της Αυλής και προσφέρθηκαν σαν δώρα σε διάφορες εορταστικές εκδηλώσεις . Απεικονίζουν υγιή βρέφη με λευκό δέρμα που συμβολίζουν την ομορφιά και την αγνότητα. Άλλοτε κρατούν το πλοίο των θησαυρών που φέρνει καλοτυχία ή γερανούς που συμβολίζουν την μακροζωία . Oshie Hagoita. Τα Hagoita είναι ξύλινες ρακέτες που χρησιμοποιούνται για να παίξουν το παραδοσιακό παιχνίδι hanetsuki κατά την διάρκεια της Πρωτοχρονιάς. Οι ρακέτες είναι διακοσμημένες με ανάγλυφες μορφές γυναικών με κιμονό ή ηθοποιών του θεάτρου Καμπούκι (Kabuki). Οι Ιάπωνες πιστεύουν ότι το να παίζουν hanetsuki είναι ένας τρόπος για να διώξουν το κακό η τα κακά πνεύματα. Daruma. Ο Νταρούμα απεικονίζει τον Βούδα (Bodhidharma) τον ιδρυτή του Βουδισμού Zen. Λέγεται ότι φέρνει ευτυχία και πραγματοποιεί ευχές. Ο λόγος που τα μάτια του δεν είναι ζωγραφισμένα είναι επειδή παραδοσιακά, το ένα μάτι σχεδιάζεται όταν κάνουμε μια ευχή, και το δεύτερο μόνον όταν αυτή η ευχή γίνεται πραγματικότητα.

Η Μάγδα Καραγιαννιώτου-Μυστικού με τις Ντίνα Αναστασιάδου, Γλύπτρια & Ζωγράφο sumi-e και Μαρία Γκίζη, Γλυπτογράφο, Γλύπτρια netsuke

Μουσείο Νεότερου Ελληνικού Πολιτισμού Περιοδικών Εκθέσεων Κλάδου 9, Μοναστηράκι

Διάρκεια έκθεσης 25/6 έως 23/8/2026 9.30 – 16.30 Πέμπτη έως Κυριακή

«Ζεν Ζωγραφική: O ήχος της Σιωπής»

«Ζen Painting: Τhe Sound of Silence»

σε συνεργασία με το Μουσείο Ασιατικής Τέχνης Κέρκυρας

«Ningyō: Η Τέχνη και η Ομορφιά της Ιαπωνικής Κούκλας»

«Ningyō: Art and Beauty of Japanese Dolls»

υπό την Αιγίδα της Πρεσβείας της Ιαπωνίας στην Ελλάδα

Διάρκεια Έκθεσης 25 / 6 / έως 23 / 8 / 2026

Δημοσιεύτηκε στην Εφημερίδα Δημοπρασιών και Πλειστηριασμών στον ακόλουθο σύνδεσμο: https://www.dimoprasion.gr/mouseio-neoterou-ellinikou-politismou-dyo-ektheseis-gia-tin-omorfia-tis-iaponikis-koultouras/


Comments

Αφήστε μια απάντηση

Η ηλ. διεύθυνση σας δεν δημοσιεύεται. Τα υποχρεωτικά πεδία σημειώνονται με *